Ngành điện ảnh Việt Nam đã ghi dấu ấn với một cột mốc lịch sử khi tổng doanh thu phòng vé vượt qua ngưỡng 1.000 tỷ đồng. Tuy nhiên, bên dưới sự hào nhoáng của con số này là những thách thức đầy khó khăn mà ngành điện ảnh cần phải vượt qua.
Trong nửa đầu năm 2024, thị trường điện ảnh Việt Nam đã ghi nhận doanh thu ấn tượng hơn 1.000 tỷ đồng, chứng tỏ sức hút của các tác phẩm chất lượng trong lòng khán giả. Bộ phim “Mai” của Trấn Thành đặc biệt đã thu về doanh thu lịch sử hơn 500 tỷ đồng, và gần đây doanh thu của phim “Lật Mặt 7: Một điều ước” của đạo diễn Lý Hải tính đến thời điểm này là hơn 400 tỷ và vẫn đang tiếp tục tăng, cùng với đó là sự thành công của các tác phẩm khác như “Gặp lại chị bầu” và “Đào phở và piano”.
Chân dung Trấn Thành và Lý Hải, hai đạo diễn nghìn tỷ đồng của điện ảnh Việt.
Theo thống kê từ trang Deadline (Mỹ) đã cho thấy rằng doanh thu phòng vé Việt Nam tăng trưởng ổn định 10% mỗi năm trước đại dịch, vượt qua Thái Lan – một quốc gia có ngành điện ảnh phát triển và lâu đời hơn nhiều. Điều này cho thấy tiềm năng và sức mạnh của thị trường điện ảnh Việt Nam.
Thị trường điện ảnh Việt Nam hiện nay
Thị trường điện ảnh Việt Nam hiện nay đang phát triển mạnh mẽ với sự đa dạng trong các thể loại phim từ hài, lãng mạn đến kinh dị, thu hút một đối tượng khán giả rộng lớn. Điều này đã tạo ra một thị trường phim sôi động và năng động, đồng thời việc xuất hiện nhiều chuỗi rạp chiếu phim mới cùng với việc áp dụng giá vé phải chăng đã mở ra cơ hội tiếp cận các bộ phim mới cho mọi người. Hệ thống rạp chiếu phim cũng được cải thiện và mở rộng, tăng cơ hội tiếp cận của người dân đối với điện ảnh.
Ngoài ra, mối quan hệ hợp tác với các đối tác quốc tế như Hàn Quốc và Mỹ trong sản xuất và phân phối phim cũng đóng vai trò quan trọng trong việc nâng cao chất lượng sản phẩm điện ảnh của Việt Nam và mở rộng thị trường tiêu thụ quốc tế. Điều này không chỉ tạo ra các sản phẩm chất lượng mà còn tăng cường uy tín và sự chú ý của phim Việt trên thị trường quốc tế.
Một buổi chiếu phim “Mai” của Trấn Thành tại Úc trong dịp Tết và Valentine vừa qua – Ảnh: ĐPCC
Sự xuất hiện của các nền tảng truyền thông xã hội như TikTok, Instagram, Facebook và YouTube cũng đóng góp vào việc quảng bá và tiếp cận khán giả một cách hiệu quả, đặc biệt là đối với nhóm khán giả trẻ tuổi. Điều này đã mở ra những cơ hội mới trong việc tiếp cận và tương tác với khán giả. Một trong những yếu tố quan trọng của sự phát triển này là sự trẻ trung của thị trường Việt Nam, khi có tới 80% khán giả là người dưới 29 tuổi. Nhóm tuổi này thường ưa chuộng các thể loại phim như lãng mạn, hài, và kinh dị, và cũng rất tích cực trong việc tương tác trên các nền tảng mạng xã hội.
Những thách thức thị trường điện ảnh Việt Nam đang phải đối mặt
Tuy thị trường điện ảnh Việt Nam đã ghi nhận một số thành công ấn tượng trong nửa đầu năm 2024, nhưng cũng không tránh khỏi những thách thức đáng chú ý. Một số dự án khác như “Trà”, “Sáng đèn” hay “Quý cô thừa kế 2” lại gặp phải thất bại nặng nề, mở ra câu hỏi về sự bền vững của ngành này.
Các nhà sản xuất và đầu tư vẫn tiếp tục tỏ ra thận trọng trong việc đầu tư vào ngành điện ảnh sau đại dịch, điều này dẫn đến một số dự án phim gặp khó khăn về tài chính. Sự thiếu hụt về nguồn lực tài chính có thể gây ra giảm số lượng và chất lượng các bộ phim được sản xuất, từ đó ảnh hưởng đến sự phát triển của thị trường điện ảnh.
Ngoài ra, thị trường điện ảnh Việt Nam vẫn đang gặp khó khăn trong việc đáp ứng nhu cầu về nhân tài và đội ngũ sản xuất chất lượng cao. Sự thiếu hụt này có thể dẫn đến giảm sự đa dạng và chất lượng của các bộ phim, ảnh hưởng đến sức hút và thành công của ngành công nghiệp điện ảnh. Để giải quyết vấn đề này, ngành điện ảnh cần tập trung vào việc phát triển và thu hút nhân tài, cũng như đầu tư vào việc đào tạo và phát triển đội ngũ làm phim chất lượng.
Tuy vậy, tầm nhìn của ngành điện ảnh Việt Nam vẫn lạc quan, không chỉ dừng lại ở việc vượt qua mốc 1.000 tỷ đồng mà còn hướng tới những mục tiêu lớn hơn trong tương lai. Điều này đòi hỏi sự đầu tư cẩn thận và một chiến lược bền vững để đảm bảo rằng ngành điện ảnh Việt Nam có thể tiếp tục phát triển và đóng góp vào văn hóa và kinh tế đất nước. Trong bối cảnh cạnh tranh khốc liệt, việc xây dựng thương hiệu và tạo ra những tác phẩm chất lượng trở thành yếu tố quan trọng để vươn xa hơn.
Khán giả Việt vẫn cuồng nhiệt với các tác phẩm nội địa.
Với những nhận định và triển vọng này, người trong ngành cũng như khán giả đều đặt ra câu hỏi: liệu ngành điện ảnh Việt có thể tiếp tục vươn lên và vượt qua mốc nghìn tỷ đồng, hay chỉ dừng lại ở đây và mãi mãi quẩn quanh “ao nhà”? Đó là câu hỏi mà cả người làm phim và khán giả đều đang mong muốn có câu trả lời thỏa đáng, và cũng là động lực cho sự tiến bộ không ngừng của ngành điện ảnh Việt Nam trong thời gian tới.
Nghi Vo